이 정도면 관객에게 재앙이다.

14일 오후 서울 구로 고척스카이돔에서는 열린 내한 공연 ‘앙코르, 마이클 볼튼 라이브 인 서울’(Encore, Michael Bolton Live in Seoul)에서 가수들의 목소리를 제외한 모든 것을 향한 관객들이 비난이 거세다.

이 상태로 과연 15일 2회차 공연을 열수 있을까. 현재 인터파크 관람 평점이 2.2점이다. 마이클 볼튼인데, 내한공연인데, 2.2점이 나올 수 있나 싶다. 이 정도면 공연 주최사가 아마추어가 아니라, 아예 공연을 열어보지 못한 수준의 평점 아닌가.

내막은 이렇다.

공연 시작은 6시. 그런데 20여 분이 지나서 게스트인 유미가 올라왔다. 그리고 내리 5곡을 불렀다. 여기까지 30분이 걸렸다. 즉 1시간 정도가 지난 셈이다. 그리고 무대 전환에 15분에서 20분 정도가 걸렸고, 이후 정홍일이 올라와 노래를 불렀다. 2시간이 지난 8시쯤 마이클 볼튼이 올라와 노래를 불렀고, 앵콜 곡 없이 칼 같이 퇴장했다. 애초 100분 공연이라고 공지된 것이 180분이 되었고, 서울 외 지역에서 온 사람들은 마이클 볼튼 노래 듣다가 퇴장한 사람들도 많았다.

이 정도면 재앙이다.

인터파크 게시판에는 환불 요청의 글이 연이어 올라오고 있다. 인스타그램 역시 마찬가지다. “마이클 볼튼 없는 마이클 볼튼 내한 공연”이라는 비난이 거세다. 차라리 합동 공연이라고 처음부터 홍보했으면 이해했을 것이란 글들도 보인다.

어떤 분이 올린 타임라인이다.

6시15분 지연 시작

6시16-48분 유미 가수분 노래 5곡, 저음부분 음정 불안, 음량부족, 연습을 안해본 건지 기술 문제로 본인 목소리가 안들린 건지 이유는 모르겠음,

6시48-51분 사회자 잠깐 등장, 왜 등장했는지 모르겠음, 이후 안 보임

6시51-58분 무대준비한다고 함, 사기 아니냐고 고성지르는 관객들 발생

6시58-7시40분 정홍일 가수분 6연속 가왕이었던 분이 열정적으로 노래 부름, 원래 거물급 가수 콘서트만 갔으나 이 성실함에 반해서 나중에 정홍일 가수 콘서트는 갈 생각임 헤비메탈곡보다는 대중들이 좋아하는 곡과, 가왕때 불렀던 곡 위주로 해줬으면 하는 바람

7시40분-7시57분 무대준비, 우리나라 사람들이 참 착하다고 느낌, 차분히 기다림 외국같았으면 벌써 폭동 일어남

7시57분-8시00분 다른 연주자들부터 보여짐

8시-9시 마이클 볼튼 공연, 대표곡들 위주로만 했어도 1시간은 부족했을텐데 이곡은 왜 넣었을까 하는 곡들이 있었음 통역가도 잠깐 한마디 통역하고는 실종

사회자 통역가는 왜 불렀는지 모르겠고 내일도 예약했는데 오늘 정홍일 가수 본 것처럼 K2 공연 보는 것으로 만족해야 할 거 같음

70세 거장을 보러 오기 위해 부모님 모시고 온 사람들도 많았나보다. 다들 부모님께 죄송하다고 난리다.

마이클 볼튼 내한 공연은 15일 한 차례 더 개최된다. 이날 게스트는 소향과 K2 김성면이다. 이 공연 후에 또 어떤 후기들이 올라올까.

메타버스 예능은 그 어떤 형태로든 막대한 돈이 투입된다. 메타버스 업계에서는 회당 수 억 이상이라고 본다. 그런데도 줄줄이 망한다. 카카오 엔터테인먼트의 <소녀 리버스>가 관심 받는 이유다. <소녀 리버스>가 메타버스 예능에 심폐 소생술을 펼칠 수 있을까.

카카오페이지를 통해 공개 중인 <소녀 리버스>는 새로운 세계에서 데뷔를 꿈꾸는 현직 걸그룹 멤버 30인이 이름도 정체도 숨긴 채 버추얼 걸그룹 5인조로 데뷔하기 위해 경쟁하는 서바이벌 예능이다.

현직 걸그룹들이 자신의 정체를 숨긴다는 것, 그리고 데뷔는 자신이 아닌 버추얼 걸그룹으로 한다는 점에서 “잘 될 수 있을까?”라는 의문이 일긴 했지만, 현재까지의 반응은 나름 나쁘지 않다.

전개 과정은 기존의 아이돌 서바이벌 프로그램과 크게 다르지 않다. 캐릭터를 소개하고, 또 춤과 노래 등을 선보이며 탈락, 합격의 과정을 거쳐나가는 것. 다만 버추얼 캐릭터들이 현실의 걸그룹들을 대신한다는 것만 다르다.

<소녀 리버스>가 공개되기 전 엔터 업계나 메타버스 업계 사람들의 ‘불안감’은 <소녀 리버스>때문이 아니었다.

이에 앞서 제작된 MBN <아바타 싱어>, TV조선 <부캐전성시대>, <아바드림> 등이 저조한 시청률은 물론 아예 화제조차 만들어내지 못했다. 자신들만 자화자찬하다가 끝난 셈이다.

특히 정체를 숨긴 10팀의 아바타 싱어들이 경쟁을 펼치는 내용을 담는 <아바타 싱어>는 회당 제작비 10억을 투입해 남다른 공을 들였음에도 0%대의 시청률을 기록했다.

이들의 공통점은 큰 제작비를 투입하며 완성한 버추얼 캐릭터들의 완성도가 다소 부족했다는 것이다. 각 프로그램들은 저마다 캐릭터 구현에 자신감을 드러냈지만, 시청자들이 가상 캐릭터라는 사실을 잊고 몰입할 만큼의 완성도와는 거리가 멀었다. 캐릭터의 비주얼도 어색한데, 이것에만 방점을 찍다 보니 각 프로그램만의 서사도 탄탄하게 구축이 되지 못했었다. 결국 어느 한 곳에도 몰입하지 못한 시청자들이 긍정적인 평가를 내놓을 리 없었던 것이다.

<소녀 리버스>의 전략은 달랐다. 애니메이션처럼 구현된 2D 캐릭터들을 통해 오히려 가상임을 강조하는 방식을 선택했다. 대신 서바이벌에서 살아남지 못하면 현실 세계의 정체를 공개하고, 캐릭터가 소멸되는 등 <소녀 리버스>만의 세계관을 디테일하게 구축하면서 놀이의 장을 제공하는 것이 목적이다. 이 과정에서 캐릭터를 통해 활약을 펼치고 있는 걸그룹 멤버들은 “다이어트나 화장을 하지 않아서 좋다”고 솔직하게 언급하는 등 이 세계관을 마음껏 즐기며 시청자들의 몰입을 돕는다.

<소녀 리버스>는 지난 11일 방송에서 본선에 진출할 15명의 소녀V를 확정됨과 동시에 깜짝 패자부활전이 발표됐다. 현직 걸그룹이 소멸할 상황에서 한번 더 기회를 준 셈이다.

연예인 대상으로 한 가짜 SNS(Social Network Service)가 수년 전부터 기승이다. 이들을 처벌할 수 있을까.

2023년 1월 7일 그룹 god 멤버 박준형은 SNS에 “또 짝퉁 계정이 하나 생겼다”면서 “이것은 가짜입니다”라고 반응했다. 그러면서 “벌써 305명의 팔로워들을 속이고도 있다. 이 사람이 무슨 의도로 만든 계정인지는 모르겠지만 거짓은 거짓이고 짝퉁”이라며 “벌써 팬분들한테 거짓 DM도 보냈다. 심지어 ID 이름은 스펠링이 god ip로 돼 있다. 원래 내 건 jp인데 ip로. 제 계정은 지금 사용하는 것 하나뿐”이라고 글을 올렸다.

그러더니 이내 곧 9일에는 배우 윤시윤의 SNS 사칭 계정이 등장해 소속사가 주의를 당부했다. 소속사가 공개한 사진에는 누군가 자신을 윤시윤이라 주장하면서 팬들과 소통하기 위해 해당 SNS 계정을 만들었다고 적었다. 하지만 윤시윤의 경우 현재 개인 SNS 계정을 운영하지 않는다.

이밖에도 최근 몇 달간 방송인 홍석천, 배우 다니엘 헤니, 변요한, 진선규, 김성규, 조재윤, 가수 박군, 김종진, 이상민, 뮤지컬 배우 김호영 등을 비롯한 수많은 연예인 사칭 계정이 등장했다. 이밖에도 김준수 형 김무영, 류혜영 언니 류아벨, 지연 남편인 야구선수 황재균 등 연예인의 가족은 물론, 연애 예능프로그램에 출연 중인 일반인 김진영(<솔로지옥2>), 10기 영숙(<나는솔로>) 등도 사칭 계정이 생겼다.

그렇다면 이들 사칭 계정을 처벌할 수 있을까.

가장 근래에 이와 관련해 영숙은 사칭 계정을 인스타그램에 신고했지만, “해당 계정이 가이드라인을 위반하지 않았다”라는 답변을 받았다.

인스타그램이 공개한 커뮤니티 가이드라인에 따르면 ▲지식재산권 미준수 ▲나체 이미지 ▲스팸메일·댓글 등 ▲테러·조직범죄 등 불법 콘텐츠 ▲혐오발언, 괴롭힘 및 학대 콘텐츠 ▲자해 콘텐츠 ▲폭력적인 이미지 등의 콘텐츠는 게재가 허용되지 않는다.

계정을 사칭하는 행위는 엄연히 ‘지식재산권 침해’ 사유에 해당한다. 인스타그램 역시 ‘콘텐츠의 소유권은 계정주에게 있다. 원본 콘텐츠를 게시해야 하며, 복사하거나 인터넷에서 수집해 게시할 권한이 없는 콘텐츠는 올릴 수 없다’고 적시했지만, 유명무실한 상황이다.

현행 정보통신망법상으로도 ‘단순 사칭범’은 처벌이 불가능하다. 사칭으로 인해 2차 피해가 발생하는 경우에만 처벌할 수 있다고 규정해놨기 때문이다.

하지만 해외에서는 2차 피해가 발생하지 않아도 처벌하고 있다. 한 예로 미국 캘리포니아주에서는 온라인 사이트 등을 통해 동의 없이 타인을 사칭하는 경우 1년 이하의 징역 혹은 1000달러 이하의 벌금형에 처한다.

그럼 국내에서는 아예 이와 관련해 대응 방법이 없을까, 아니 준비는 하고 있을까.

국내에서도 사칭범을 처벌할 수 있는 내용을 골자로 하는 ‘정보통신망법 개정안’이 2020년 7월에 발의됐지만, 국회에 계류 중이다. 즉 2년이 다 되어가지만, 정작 국회 문턱을 넘지 못하고 있다. 국회의원들이 이러한 사칭 계정에 당해봐야 이 개정안이 문턱을 넘지 않을까 전망해 본다.

물론 아예 방법이 없는 것은 아니다. 문제는 이게 계정 사칭으로 인한 형사처벌이 아니라, 초상권 침해를 이유로 한 민사상 손해배상인데, 과연 이게 현실에서 실효성을 있을 지는 의문이다.

작품 한 편을 파트1, 2로 나누는 편성 방식은 익숙하지 않은 방법이다. 그럼에도 <종이의 집> 등의 작품을 보인 OTT를 중심으로 이렇게 쪼개기가 활성화되더니, 이젠 <외계+인>처럼 영화도 이런 방식을 취한다. 끝나지 않은 이야기로 이어지는 것이다. 그 와중에도 <더 글로리>는 반응이 재미있다.

<더 글로리> 향한 시청자들의 반응은 우선 불만(?)이다. 유년 시절 폭력으로 영혼까지 부서진 한 여자가 온 생을 걸어 치밀하게 준비한 처절한 복수 이야기를 담는 드라마로, 김은숙 작가+안길호 감독+혜교의 연기력까지. 찬사를 보내지만, 쪼개기 편성으로 “이걸 어떻게 기다려”라는 식이다.

물론 8부까지 공개된 파트1에서는 주인공 동은(송혜교 분)의 서사를 쌓아가느라 복수의 시원한 맛이 제대로 담기지 못했던 부분이 지적 사항이다. 이에 복수극 특성상 몰입을 이어가는 것이 중요한데, 3월까지 생기는 공백기가 아쉬움으로 작용한다는 지적이다. 몰입을 중요하게 여기는 일부 시청자는 ‘회차가 모두 공개가 되면 보겠다’며 파트2 공개일을 기약하기도 한다.

앞서 <종이의 집: 공동경제구역>이 두 개의 파트로 나뉘어 공개된 바 있으며, 최근 tvN 드라마 <환혼>이 방대한 이야기를 담아내기 위해 20부까지는 파트1, 남은 10부는 파트2로 공개하는 방식을 선택했었다.

사실 어느 정도 구독자수를 확보한 OTT들은 기존 구독자들을 잡아 놓는 ‘락인 효과’를 위해 쪼개기 방식을 선택하기도 한다.

독특한 방식도 있었다.

웨이브 오리지널 드라마 <트레이서> 파트1은 MBC 금토드라마로 함께 방송하며 순차 공개했지만, 파트2에서는 웨이브 전체 공개 이후 금토드라마로 방송하는 선택을 했었다. 물론 호불호가 없었던 것은 아니지만 올림픽 여파 등으로 드라마 결방이 이어지는 상황에서 한쪽으로 효과를 몰아주는 방식으로 위기를 넘겼다는 평을 받기도 했다.

물론 영화 <외계+인>을 비롯해 <종이의 집>까지. 파트1이 부정적 반응을 얻으면서 오히려 파트2에 대한 기대감까지 약화하는 부작용도 존재한다. <종이의 집>은 파트2에서 원작 드라마에는 없던 새 캐릭터가 등장해 한국판 <종이의 집>만의 매력을 배가했다는 긍정적인 평을 받기는 했으나, 이것이 이미 멀어진 관심을 되돌리기엔 역부족이라는 지적을 받았었다.

그러나 신작으로만 콘텐츠 공백기를 최소화하는 것엔 어려움이 따른다. 적절하게 여러 방식을 활용하면서 다양한 즐거움을 주려는 시도는 계속될 것으로 보인다.

현재 극장가는 <아바타 :물의 길>의 세상이다. 이는 부정할 수 없다. 한국 기대작인 <영웅>도 <아바타2>의 기세를 막지 못했다. 그런데 의외의 영화들이 <아바타2>를 끌어내리고 있다.

영화진흥위원회 영화관입장권통합전산망에 따르면 <아바타2>는 전날 5만 6888명의 관객을 모아 누적 관객 896만 명을 기록했다. 38.1%로 실시간 예매율이 여전히 1위를 기록하고 있는 상황에서 영화의 900만 관객 돌파는 기정사실화됐다. 그러나 생각보다 천만으로 가는 길이 더디다.

이날 박스오피스 2위는 지난 4일 개봉한 뒤 관객들의 입소문 속에 조용한 흥행 돌풍을 일으키고 있는 <더 퍼스트 슬램덩크>가 차지했다. 영화는 4만 7241명을 모아 누적관객 54만 명이다. 그 뒤를 <영웅> <장화신은 고양이 : 끝내주는 모험> <오늘 밤, 세계에서 이 사랑이 사라진다 해도> 등이 위치해 있다.

그런데 관람층의 성비와 나이가 흥미롭다.

11일 CGV에 따르면 <슬램덩크>는 성별 비율은 남성 62.6%, 여성 37.4%였다. 연령 분포 비율이 10대 1.2%, 20대 12.4%, 30대 43.6%, 40대 34.9%, 50대 7.9%로 나눠졌다. 전체 관객 중 3040대 관객이 78.9%로 높았다. 반면 10대는 1.2%에 그쳤다. 롯데시네마에서도 30대와 40대가 전체 관객의 77.7%였다.

1990년대 <슬램덩크>를 만화로 봤던 30·40대 남성 팬을 중심으로 개봉 첫 주부터 N차 관람이 시작, 개봉 6일 만에 50만 관객을 돌파했다. <슬램덩크>를 어린 시절 즐겼던 추억의 문화로 간직하고 있는 3040 남성들이 지갑을 열고 있는 것이다. <슬램덩크>는 2021년 1월 개봉해 218만여명을 모았던 <귀멸의 칼날: 무한열차편>보다 같은 기간 약 2배가 넘는 관객을 모았다.

반대로 <오늘 밤, 이 세계에서 이 사랑이 사라진다 해도>는 10대, 20대의 여성 관객 관람 비율이 압도적으로 높았다. 10대 35%, 20대 29.4%, 30대 9.2%, 40대 17.9%, 50대 8.4%였다. 성비는 여성 68.1%, 남성 31.9%를 기록했다. 지난해 11월 30일 개봉한 이 영화는 박스오피스 9위로 진입한 후 계속 꾸준한 성적을 내고 있다.

이 영화드은 <아바타2>와 <영웅>을 찾지 않은 연령대가 티켓을 사고 있따.

<아바타2>와 <영웅>은 20대부터 50대 관객이 고루 분포 됐지만, 10대 관람 비율은 현저히 낮았다. <아바타2>는 10대 2.8%, 20대 27.5%, 30대 29.5%, 40대 25.8%, 50대 14.5%, <영웅> 역시 10대 4.8%, 20대 22.5%, 30대 25.2%, 40대 29.5%, 50대 18%로, 20대부터 50대 관객들이 관람을 주도했다.

흥미로운 것은 <슬램덩크>가 과연 어느 시점에 <아바타2>를 끌어낼 수 있을까이다. 언제일까.